FRED MICHIELS: "Le hasard en tant qu'élément figuratif" / "Toeval als figuratief element"

Une maison, modeste, qui serait une première mise en place de mon environnement artistique/Charleroi

2012-02-02T13:09:00.001-08:00

installatie @ Secret Kitchen Gallery, Temse/België

2012-02-02T13:02:00.001-08:00

2012-01-05T10:54:00.001-08:00

Voor de afwijzing van traditionele voorstellingen/presentaties bestaan argumenten!

2012-01-05T10:52:00.000-08:00

Conceptueel schilder Fred Michiels vraagt zichzelf af: “Wat is de situatie van de schilderkunst? En welke betrekkingen en vluchtlijnen zijn er (nog)? Zijn antwoord is zijn keuze voor het pad met de meeste weerstand om er koppig in te volharden. Michiels weet dat hij rondsluipt in de gangen van de kunstgeschiedenis. « Mijn werk gaat over het stellen van vragen en het uit balans brngen van de dingen. Ik denk dat het stellen van vragen altijd goed is.”Van een schilder wordt enige afstand verwacht ten opzichte van het object. Hij mag zich nooit helemaal overgeven aan de glorie van het (lege) oppervlak. Daarom werkt Michiels op doorschijnend plastic. “Toile cirée” zegt hij al lachend. Hiermee brengt hij het toeval als figuratief element binnen in zijn werk. Een figuratie in de vorm van de aanwezige ruimte, de muren, het publiek.Het verwerpen van het ideaal van technisch meesterschap op doek laat zich rechtvaardigen in het feit dat dit ideaal in de westerse cultruurgeschiedenis geassocieerd wordt met een/de mannelijke fantasie over de almachtige onderwerping van de wereld. De revolutie van Michiels’ kunstpraktijk moet in dat opzicht worden opgevat al seen ideologiekritiek. Zijn schilderijen zijn op intuïtie gebaseerde overtuigingen, die op zichzelf slechts in beperkte mate te bediscussiëren zijn. Nochtans hebben bepaalde emotionele motieven hun eigen geschiedenis. De verachting van het traditionele canvas bijvoorbeeld heeft voor Michiels te maken met de recente geschiedenis van kunst en baseert zich op de zekerheid: KUNNEN IS KAPITAAL. Dus zegt hij « veracht datgene waar je goed in bent en verkwist je talent! Want virtuositeit verveelt alleen maar. »Door het gebruik van schilderijen op transparante dragers stelt Michiels zijn kunnen ter discussie. En zeker als ze dan nog zogezegd “willekeurig en zonder vaststaand verhaal” op de muur worden geduimspijkerd. (punaises in frivole kleurtjes weliswaar)Hun (extra) tactiele kwaliteit is daarmee in één keer ook verzekerd. En voor Michiels gaan idée (concept) en technisch vakmanschap hand in hand. Hoewel hij het in één keer ook verwerpt. Michiels schildert snel en vaak uit het hoofd –behalve dan de portretten en zijn hommages-. Kleine onnauwkeurigheden tonen dan ook de sporen van het ontstaansproces. Niet zelden zijn deze sporen eerder een pré dan een nadeel. De tentoonstelling « Het toeval als figuratief element » is een pleidooi voor het vakmanschap. Het privilege van het concept, ten opzichte van die van zijn praktische omzetting is bij Michiels één geheel geworden. Dit gebaar maakt niet alleen alle schilderijen in zijn koffer tot readymades, maar verklaren ze ook tot iets inwisselbaar. Eén beeld is gelijk aan al de anderen. Het formaat speelt geen rol en er is geen volgorde. Beeld of tekst, portret of hommage, landschap of stilleven, abstract of figuratief… allen hebben ze dezelfde status: ze passen in een “bijna” antieke samsonite en ze worden “bijna” onbezonnen op de muur of in de ruimte op de grond gepresenteerd. Een tentoonstelling als ready-made die zowel door Michiels als door een derde kan opgesteld worden. Mits het nauwkeurig volgen van zijn handleiding natuurlijk.Naar Jan Verwoert en Domeniek Ruyters Metropolis MDecember 2011

Vernissage le 29 janvier 2011 à partir de 14h @ Secret Kitchen Gallery, Temse/Belgique

2012-01-05T10:47:00.001-08:00

2011-12-19T04:33:00.000-08:00

Le facteur "systémique", illustré par l'introduction d'un trés grand nombre d'éléments, est une deuxième porte pour cette exposition. L'abondance et le hasard peuvent être combinés à l'infini et dans un ordre non-préétabli.

Le hasard en tant qu'élément figuratif (une expo à la manière d'un ready-made)

2011-12-19T04:28:00.001-08:00

Toeval als picturaal element(een tentoonstelling als ready-made) - Le hasard en tant qu’élément figuratif (une expo à la manière d’un Ready-Made)

2011-12-07T07:07:00.001-08:00

cahier de brouilon

2011-12-03T08:52:00.001-08:00

cahiers de brouillon

2011-12-03T08:50:00.001-08:00

"Goesting naar nog" nog tot 18 december in Le Paige, Herentals

2011-11-26T13:50:00.001-08:00

Tapestry as a limited edition

2011-11-26T13:39:00.001-08:00

a tapestry and new cover "Brakke Grond-krant winter 2011-2012"

2011-11-26T13:29:00.001-08:00

Tapestry

2011-11-26T13:26:00.001-08:00

galerie Les Contemporains @ Bruxelles

2011-10-25T11:33:00.001-07:00

more Spare Parts

2011-10-25T11:30:00.001-07:00

Galerie Les Contemporains à Bruxelles

2011-10-25T11:26:00.001-07:00

Eléments de Transmutations

2011-10-12T12:35:00.001-07:00

2011-10-03T11:42:00.001-07:00

2011-09-19T14:53:00.001-07:00

Spare Parts for an Exhibition # 1

2011-09-11T13:14:00.001-07:00

studio view

2011-06-21T11:44:00.000-07:00

Anti-Promotion stickers (limited edition)

2011-06-13T12:06:00.001-07:00

no politely interpreted catalogue

2011-05-12T11:44:00.000-07:00

How I (mis)use everything AND my Painting(s)

2011-05-12T07:34:00.000-07:00

De l’usage délibéré, presque cruel, de mes œuvres

2011-02-24T08:34:00.000-08:00

how I misuse my Painting(s)

2011-02-17T13:10:00.000-08:00

2011-02-07T11:49:00.000-08:00

How I misuse my Painting(s)

2011-02-02T05:09:00.000-08:00

Bookpresentation

2011-02-02T05:04:00.001-08:00

2011-01-23T14:18:00.000-08:00

ONE PAINTING CAN CONCEAL ANOTHER
The stratified works of Fred Michiels

How can a classically-trained painter possibly compete with the visual invasion, the tsunami of images that flood our postmodern consumerist society? In a hyperkinetic society where young people simultaneously chat, text each other and listen to mp3’s, a painting or a drawing can seem dull and one-dimensional. For many artists this is a delicate question, but Fred Michiels heroically accepts the challenge. He knows his classics, as well as the limitations of his field of action. Rather than be resigned, he transforms the problem with a promethean ruse. Like most contemporary artists, he has diverse sources of inspiration and shifts effortlessly between « high art » and « lowbrow culture », going from Van Gogh to Tintin without any explanation. This makes his work as complex and stratified as the society in which we live. And, most of all, he knows how to translate the thematic diversity of his work onto the canvas : he doesn’t place diverse frames of reference one next to the other, in juxtaposition, but one on top of another as in a palimpsest. Michiels creates transpositions where drawings and paintings are superimposed, forming – or not – a narrative. Instead of telling a single story, he tells several at once. His impatience is a symptom of our zeitgeist. Sometimes he uses different colors to distinguish the various narrative threads but more often he doesn’t, which leads to an inextricably tangled web of lines, difficult to undo.

Behind his apparent nonchalence, Michiels conceals a great surety of line. He draws with one fluid line giving the impression that, like Picasso in his One-liners, he refuses to lift his hand from the paper. Sometimes he draws with both hands at once, which illustrates his impatience and artistic temperament.

Fred Michiels is a chameleon who easily crosses over from on style to another. With his vehement palette and comix subject matter, he’s like a fauve on speed. The clear line of Hergé, the subversive beauty of Magritte’s période vache, Polke’s multiple images… Michiels isn’t about to be pushed to the corner. And he’s constantly blurring the line between painting and drawing. The difference between these two modes of expression is irrelevant to his artistic practice. Michiels is always searching for supports other than the classic canvas, as with the series in which he uses markers and acrylic paint on transparent plastic.

Why limit yourself to one image when you can choose many? Michiels’ work goes againt the cult of the unique image; for him there is no absolute image. Each representation is mutable and interchangeable, as are some of the characters that appear and reappear in different constellations within his work. It’s no accident that he mines the internet for inspiration, which gives him an inexhaustable archive of interchangeable images. Explicit images from porn sites are transformed into something strikingly fresh and beautiful. Fred Michiels remains a classical artist who easily measures up to the challenges of his time.

Sam Steverlynck,Brussels

Double-takes / installation view

2011-01-07T08:24:00.000-08:00

Double-Takes

2010-12-27T13:49:00.000-08:00

seasons greetings!

2010-12-20T01:50:00.000-08:00

embalage "Rien que pour mes Yeux" n° 5

2010-12-12T13:45:00.000-08:00

Hors série

2010-11-29T14:18:00.000-08:00

Transparent Catalogue

2010-11-29T06:09:00.000-08:00

cover Brakke Grond programmakrant

2010-11-06T07:12:00.001-07:00

The Archive Near Itself

2010-10-26T03:30:00.000-07:00

2010-10-20T15:31:00.000-07:00

2010-10-20T15:28:00.000-07:00

Fred Michiels joue de l’épure. L’absence de fond, la transparence, c’est une manière d’entrer à vif dans l’univers mental où les images se téléscopent, où les matières se forment, où le réel prend corps.
Ni prééminence, ni éclairage externe, il porte une lumière immanente sur les choses. Elles semblent s’éclairer d’elles-mêmes, dans le médium pur d’une équivalence généralisée.
A la manière des comptes-rendus télévisés où le sujet de la plus grave indignation fait place aux résultats sportifs et au clin d’œil local, les lois de la perspective prennent un sens allégorique : à l’œil de faire le tri et de voir ce qui s’offre, à l’œil de distancier et de maintenir l’édifice par sens critique, s’il en garde la force.
Il est clair que vient un moment où le tout s’effondre, faisant place à un « chaos stellaire », expansé, pacifié, où les images voguent à l’improviste, s’enchevêtrent et se superposent…
Artiste vif, oeuvrant spontanément, Fred Michiels se laisse habiter par le grand melting-pot de la « post-histoire ». Il en rend les traits, en brosse le portrait maturé dans le bouillonnement de ses sens.
Alchimie des rythmes et de l’œil noués dans ses sismographies, le trait opère sans recul, porte avec lui ses propres coordonnées : il joue à la frontière du réversible, s’inverse, se distancie et revient dans l’aplat, appelle l’ investissement. Le tout brille dans l’absence, dans le non-lieu étrange qui transperce le monde…
La question de l’archive redouble la question du lieu : « archiver est ici considéré comme une procédure d’accumulation qui accueille favorablement l’idée d’une extension future et est ouverte à d’autres relations ou élargissements. » L’archive comme germe ou genèse, « discontinue, incomplète, hétérogène, mobile et fluide » se propose de murir en structures aléatoires, hautement individuelles et universelles, locales et internationales.

En parallèle à cette rétrospective, Fred Michiels sera en résidence d’artiste au Frans Masereel Center durant le mois de novembre. Il présentera le fruit , catalogue transparent lithographie… lors d’un drink de cloture de l’exposition le 1er décembre 2010

Thumbnails # 3

2010-10-15T12:54:00.000-07:00

Rotterdam paintings

2010-10-15T12:51:00.000-07:00

Interior with Buren

2010-10-15T12:49:00.000-07:00

antwerp part one

2010-10-15T12:44:00.001-07:00

2010-10-10T11:34:00.000-07:00

LA PEUR RETROSPECTIVE DE MICHIELS (CEME BLUES)

Le monde est ainsi fait que l'artiste donne et perd. Lorsque confronté àl'engagement, l'artiste montre - le monstre - (qualités et défauts - Velasquez), il est déjà loin de tout (Goya sourd). La vie, compte tenu du respect de l'animalité intrinsèque et comportementale des intentions humaines, ne recherche que le compromis (car il y a des cons promis). Le quiproquo s'installe en tant que valeur. Il est normal de "transparentaliser". La peinture étant par définition un cadavre(Tuymans), il faut la remplir (Al Weiwei). Et si le décor lui-même aurait pu êtreune "baraque", on l'emballe (Christo) ou on le retourne (Gaudi). Donc, peindre ou prendre! Emprunter les vraies images, les trahir honnêtement comme si ce que l'on adonné ne serait qu"un passage du mystère à l'aigu (Kippenberger). Mangeons donc, buvons, faiblissons dans la chute qui nous fait grands, souffrants et complètement irrespectueux de l'intégration et de la normalité. LOVE IS IN THE AIR. Nulle partailleurs, faisant de notre mort active un ready-made coloré.

Ghislain Olivier, septembre 2010

2010-10-10T04:21:00.000-07:00

cover programmakrant Brakke Grond

2010-10-10T04:02:00.000-07:00

"For my eyes only" an archive presentation

2010-10-10T03:23:00.000-07:00

"Nighthawks" until the 25/04, Overleiestraat 1, Kortrijk

2010-03-28T13:35:00.000-07:00

cet opuscule est limitée à 13 exemplaires

2010-02-21T10:27:00.000-08:00

2010-02-07T06:01:00.000-08:00

2010-02-05T15:12:00.001-08:00

2010-01-23T06:24:00.000-08:00

2010-01-22T15:04:00.000-08:00

Almost Famous Portraits # 174

2010-01-19T12:03:00.000-08:00

2010-01-19T10:47:00.000-08:00

FRED MICHIELS: Tranparence-Diaphanéité-Lithophanie-Translucidité (Dessin/penture sur une matière rendue translucide par des inégalités d'épaisseur...)

2009-12-15T12:11:00.000-08:00

http://www.festival-factura.org/2009.html

2009-09-29T02:50:00.000-07:00

Les éditions de l'heure, Maison de la Culture, Tournai, vernissage le 9 octobre, 18h

2009-09-27T13:58:00.000-07:00

"Il est defendu d'avoir peur"

2009-09-27T13:53:00.000-07:00

link Youtube

2009-07-05T12:40:00.000-07:00

http://www.youtube.com/watch?v=ITltbK4B3ZQ

merci Kris!!!

2009-06-22T10:26:00.001-07:00

http://www.museedixelles.be/photos/Fading_ga30909.html?start=27

artikel 'H'art 04-06-2009

2009-06-15T02:30:00.000-07:00

catalogus "Maison du Hainaut", Charleroi

2009-06-10T03:40:00.000-07:00

Du 25.06 au 13.09.09 Musée d'Ixelles

2009-06-06T03:52:00.000-07:00

FADING est une exposition présentant une sellection d'oeuvres réalisées par 40 artistes belges, tous actifs sur la scène artistique internationale. Evènement inédit, l'exposition examine la façon dont ces artistes ont élaboné leur propre langage critique face à la societé multimédia contemporaine. De cette problématique clef de l'art actuel a émergé une exposition testant les limites de l'effacement dans l'espace pictural et les dimensions artistiques de la reconstruction de l'image.
(sous commissariat de Sven Vanderstichelen)

Musée d'Ixelles, 71 Avenue Jean Van Volsem, 1050 Bruxelles
Du 25.06 au 13.09.09
ma-di de 11h30 à 17h00

It's Okay not to Pay (attention)

2009-06-03T02:57:00.001-07:00

vitrineproject Charleroi

2009-05-29T08:26:00.001-07:00

Exposition Charleroi

2009-05-29T08:23:00.000-07:00

Radio-show

2009-05-21T02:15:00.001-07:00

Installation view

2009-05-09T14:12:00.000-07:00

gallery-view Ottilia Pribilla Antwerp

2009-05-09T14:07:00.000-07:00

2009-05-03T10:04:00.001-07:00

Portraits presque célèbres
vernissage le 8 mai, Maison du Hainaut, Quai de Brabant 20, 6000 Charleroi
Quotidienneté. Désir. Rapports sociaux. Histoire de l’art. Profusion. Contamination. Superpositions. Interventions paysagères. Appositions sur le visuel urbain. Dessin on & off. Couleur in & out. Evidemment & évidences. Transparence.
Art, désir & rafales.
Les contours colorés s’apposent, se rassemblent, se tendent, se transforment dans la main même, sous l’œil.
Les calques se superposent, se coudolent.
Dans cette imagerie cursive, la ligne d’arrivée se confond avec des bandes de signalisation rouge & blanc, l’architecture est signalée noir & jaune. Concentration, effort, limites, danger, signalisation, contestation.
La course s’écrit dan l’ivresse de l’aventure immédiate. Suscité, l’inconscient devient pulsion. Il (se) manifeste, (se) réjouit, (s’) associe, (se) superpose. Conséquence : accumulation de super-poses.
Les formes implosent, s’évident ; les contours sont contournés dans l’épaisseur du trait ; tout reste visible (ou le redevient) ; le spectateur peint de l’œil, il tente de remplir des formes qui parfois renvoient au mental. Les volumes sont typographiés ; les couleurs se décomplémentarisent et les compléments arrivent, (s’)avivent…
De pulsionnel, le sujet devient sexuel : il se repersonnalise tel qu’en lui-même : la résonance de la représentation érotique ramène la libido jusqu’au subliminal.
Les archétypes du système, les conventions sociétales se radicalisent, s’épurent…Hurle la jubilation du vide.
Totale perplexité, a-t-on écrit : l’acte de peindre s’est dépassé dans son propre fonctionnement, sublimé en une image nouvelle, indépendante : plus vraie ?
Plénitude exacerbée néanmoins par le contournement de l’acte de dessiner, par la contamination colorée de l’écriture des formes : tant et si bien que l’évidé devient évident.
Réconciliée dans la transparence du subjectile, la tension reste. Telle une vision intérieure, une sensualité puissante vide le système des apparences mais elle en garde le contenu.
Touches d’y voir…
Au retour du voyage,Sur les multiples rives du delta d’un fleuve contaminéAu pied des terrils d’un charbonnage défunt,La partition est oubliée
Mais la musique reste.
(Ghislain Olivier - les éditions de l'heure)

new dazzle-painting (Kunst in Huis - collection)

2009-04-29T10:19:00.001-07:00

firts results "Almost Famous Tapestry"

2009-04-26T14:47:00.000-07:00

The Antwerp series, limited edition of a tapestry

2009-04-25T02:51:00.001-07:00

Le néant débordant

2009-04-23T11:04:00.001-07:00

Een hedendaagse varaiant op fundamenteel schilderen (Ester Vanlooveren)

2009-04-23T07:46:00.000-07:00

Bij deze schilder is NIETS toevallig. Daarom ook dat hij, alvorens hij een penseel ter hand neemt, alles, zelfs de kleur en in welke richting hij een penseeltrek zet, netjes in één van zijn talrijke "werkschriften" noteert. Volgens Michiels is dat het eigenlijke werk. In het atelier voert hij enkel uit wat hij voordien uitvoerig genoteerd heeft.
Michiels wekt de indruk vrijer dan ooit in het ijle te experimenteren met als enige gids zijn door ervaring aangescherpte picturale intuïtie. De plaatsing van de lijnen en figuren wekt de indruk op een impulsieve en triviale wijze te zijn gebeurd. Maar dat laatste is ongetwijfeld bedrog.

Ester Vanlooveren, na een geanimeerd gesprek op zijn atelier met aangepaste wijn

portrait of a hero

2009-04-22T10:47:00.001-07:00

more studio views "Rough-and-ready"

2009-04-20T13:12:00.001-07:00

Portrait of Antwerp

2009-04-19T09:07:00.000-07:00

Portrait of a Target

2009-04-19T09:06:00.001-07:00

some "Almost Famous Portraits"

2009-04-19T09:03:00.001-07:00

2009-04-16T03:17:00.000-07:00

Quelle que soit la façon dont elles sont présentées, les œuvres (peintureset/ou dessins) de Fred Michiels restent indépendantes les unes des autres,sont déplaçables, peuvent être re-disposées, et changer de contexte. Plutôt que d’offrir une définition des œuvres dans le cadre d’une exposition, le concept d’atelier fait l’objet d’une mise en place spécifique offrant un espace de création où la découverte a lieu. La juxtaposition d’images multiples dont le fondement est évident et classiquement qualifié parvient à capturer l'essence même du monde moderne technologiquement avancé dans lequel nous vivons aujourd'hui. Pour Fred Michiels, l’image est une réalité matérielle que l’Homme a ordonnée. Le choix et le contexte procède donc d’une stratégie esthétique. Ses travaux sont aussi complexes et multicouche que le monde dans lequel nous vivons. La pratique d’une technique linéaire crée une distance entre le créateur, le spectateur et l’image. L’emploi des couleurs s’appuie sur d’innombrables nuances qu’il est presque impossible de différencier ou denommer. La surface est formée par un ensemble divers et fluide qui vibreau travers de la couche supérieure, apportant la nébuleuse d’une sorted’image nouvelle. Au lieu de dire une histoire, il en crée beaucoup d'autres quis’entrelacent. C'est pourquoi il les présente comme sorte de « collage »au mur ou il enferme 300 dessins dans trois caisses en bois peintes, et qui peuvent être présentées, en les superposant de diverses façons, comme une sorte de collage-multiple ou comme des strates picturales. Le nombre de dessins, leur présentation, leur composition varient constamment. Si dans ce processus, l’allusion à l’importance de la mémoire est inévitable et évidente, les nuances de couleurs s’imposent fortement au spectateur, aux dépens de leur présentation figurative. Des scènes érotiques explicites traversent ainsi des paysages et desportraits de personnages célèbres dans un chant de couleurs vibrantes etacidulées. L’artiste explore ainsi d’autres champs de recherche que la peinture sur toile traditionnelle. Michiels se révèle être un artiste classique parfaitement dans l’air dutemps qui essaie d’élargir le champ de la peinture. Soumis à cette expérience, « le spectateur participe à l’œuvre, parfois même sans s’en rendre compte. Car quiconque se frotte à l’art développe une certaine responsabilité. L’art ne se consomme pas comme les autres biens et commodités. Car l’envers de la démocratie est le fait que nous avons tous quelque chose à dire, même quand nous n’avons RIEN à dire ! »Ceci peut être perçu comme une variante contemporaine de la peinture fondamentale, un mouvement des années ’70.
(Ghislain Olivier)

Another studio view

2009-04-14T12:13:00.000-07:00

Affiche Charleroi

2009-04-14T04:53:00.001-07:00

Portraits presque célèbres, 9/100/mr T., étude pour un tapis

2009-04-13T11:22:00.000-07:00

Dazzle-Camouflage

2009-04-12T12:12:00.000-07:00

"Je suis fort intéressé par les choses les plus ordinaires, par curiosité.Les jugements et les préjugés me sont étrangers. Pour moi, le travail est un jeu.Mon atelier est donc un lieu de totale liberté. Et un des petits jeux auquel je m'adonne actuellementest de réaliser des oeuvres de référence dans le style de la Peinture Fondamentale, un mouvement artistique des années 70. Ou vous pouvez penser aussi au "Dazzle Camouflage".
Avec une banalité subite j'y pousse des figures humaines, que je présente comme un paysage.Un paysage de portraits presque célèbres. Ils se présentent physiquement sous la forme de dessins (coloriés ou non), d'une tapisserie,d'une housse... ou simplement montés sur une colonne dorée; le jeu reste passionnant. Et vu que je n'aime pas jouer seul, j'ai invité quelques amis dont je présente le portrait via leur travail."

"Portraits presque Célèbres", 8-28 Mai, Maison du Hainaut, Charleroi

private view

2009-04-09T08:57:00.001-07:00

transparante landschappen / dazzle-camouflage

2009-04-09T02:26:00.000-07:00

"Le régime le plus convenable de tous les temps", presentation!

2009-04-05T12:57:00.000-07:00

Le régime le plus convenable de tous les temps

2009-04-04T01:32:00.000-07:00

dimanche 5 avril, session cuisine au restaurant RDC 257

2009-04-02T15:49:00.001-07:00

Lettre d'information

Samedi 11 avril, session de signatures "Welcome to my sticker-collection",
Ottilia Pribilla Gallery, Kronenburgstraat 21, Anvers, 14.00-18.00 heures. Il s'agit d'une série limitée de sept auto-collants (100 exemplaires). Le prix de vente est de 25 euro par série. Présentation du premier Chaise « auto-collants » par nv Drisag Office Furniture. Pour plus d'informations, veuillez contacter managing director Ad Renders. Email : ad.renders@drisag.be

jeudi 7 mai "It’s Okay not to Pay (attention)", ouverture de la deuxième exposition en solo à la Ottilia Pribilla Gallery, Kronenburgstraat 21, Anvers. Présentation du premier tapis noué à la main en laine du Tibet. Il s'agit d'une série limitée de 7 exemplaires. Le prix de souscription
s'élève à 1000 euro. Le dessin préalable est momentanément à voir au MUKHA à Anvers.
Pour plus d'informations, veuillez contacter la galerie. Email: info@ottiliapribillagallery.com

vendredi 8 mai, "Portraits presque Célèbres", Maison du Hainaut, Charleroi, exposition en solo avec des peintures et des dessins

jeudi 25 juin, "Fading", musée d'Ixelles, commissaire de cette exposition.
Sven Vanderstichelen, avec deux tableaux de la serie T(r)ac(h)es qui Réconfortent.

Fred Michiels a la crinière du roi des animaux, celle du Lion des Flandres. Il
dessine et peint, comme une bête, des belles. Elles sont celles de nos rêves avec le
contour de leur lignes qui pourraient en faire des porno stars mais qui ne sont que
des belles. Cet artiste post néo pop est le Tom Wesselman belge, avec le pouvoir d'esquisser le quotidien, la spontanéité ... mais avec une spontanéité qui fait envie.

(Claude Degueldre)

dazzle-camouflage of "De complexe ironie van een niet-dromende man die in een droom moet denken dat hij droomt"

2009-03-27T02:30:00.000-07:00

New studio-scapes / dazzle-camouflage

2009-03-26T11:54:00.000-07:00

groepstentoonstelling met een week verlengd , Exposition prolongée jusqu'au 21 mars 2009

2009-03-16T09:00:00.001-07:00

Exposition prolongée jusqu'au 21 mars 2009
Ottilia Pribilla GalleryKronenburgstraat 212000 Anvers
(ouvertes pendant les nocturnes jeudi le 19 mars 18-22h avec concert vers 20h)

Roze Kieke(n)s, the pictures!

2009-03-15T13:37:00.000-07:00

2009-03-08T07:39:00.000-07:00

Roze Kieke(n)s, Purpere Rijz(t) & Grune Selder

De interpretatie staat vrij, maar het beproefde is uit respect (Fairtrade producten, ook vegetarisch)

Onder het motto “sommige dingen zijn bedacht om éénmalig te zijn” heeft Fred Michiels een “hybride faciliteit” ontwikkelt waarin hij zijn verschillende passies tentoonstelt: muziek, eten en beeldende kunst in al zijn facetten. De volgorde is onbelangrijk, want het enige dat hij echt interessant vindt, is dingen bij elkaar brengen, die meestal niet samen horen.

Zaterdag 14 maart vanaf 16u tot 22u in Gallery Ottilia Pribilla, Kronenburgstraat 21 in 2000 Antwerpen.

Reservatie is gewenst, want de plaatsen zijn beperkt: gsm 0485 39 18 38 of via mail

info@ottiliapribillagallery.com

Poule(t)s roses, Riz sauvage(s) & Céleri(z) en herbe

L'interprétation est libre, mais ce taste-tout est imprégné de respect (produits Fairtrade, également végétariens) Sous le signe du caractère unique d'un événement particulier, Fred Michiel a conçu et réalisé un imposant bidulequi lui permet d'exposer quelques-unes de ses passions : la musique, la nourriture et les arts visuels, sous toutes ses facettes.Dans le désordre, car ce que Fred trouve vraiment intéressant, c'est de rassembler des choses qui, normalement, ne sont pascombinées. Le samedi 14 mars, à partir de 16 heures, en la Galerie Ottilia Pribilla,Kronenburgstraat 21 à 2000 Anvers.
Réservations : gsm 0485 39 18 38 ou email info@ottiliapribillagallery.com

The Flecks are Interesting / De Vlekken zijn Interessant

2009-02-25T12:52:00.000-08:00

Het coloriet is zeer belangrijk en wordt niet egaal vlakmatig aangebracht, maar heeft kernen en vlakken van densiteit en verzadiging, vaak figuratief, waardoor het kleurveld lijkt te pulseren; wat op zijn beurt uitnodigt tot eenzelfde mediatieve ingesteldheid vanwege de beschouwer als deze waarin Michiels zijn werken realiseert. Hij negeert de klassieke kleurschaal en haar dieptewerking en wisselt warm en koud coloriet af in een feest van de NIET-imitatieve kleur.

T(r)ac(h)es qui Réconfortent!!! Selected works by Sven Vanderstichelen for his "Fading" show @ Museum Elsene

2009-02-25T11:34:00.000-08:00

T(r)ac(h)es qui Réconfortent!!!